曾经推出过《情书》、《人鱼传说》、《关于莉莉周的一切》等多种作品的知名导演岩井俊二于近日带来了他的首部长篇动画电影《花与爱丽丝杀人事件》。这部作品属于2004年由他本人担任原作·脚本·导演工作的《花与爱丽丝》的前传，讲述了花与爱丽丝相遇的故事。
在此前真人版大受好评的情况下，如今为何要选择动画这一全新形式呢？近日，有日本媒体对他进行了专访，全文如下：
■我想要制作一部自己想看的动画，于是有了这部作品
q：希望您能够谈谈关于《花与爱丽丝杀人事件》的制作故事。这一次采用了动画形？猪？猪？岛？ zhuzhudao.式，并且运用了影像描摹技术来制作作品。那么究竟因为什么，让您决定这么做的呢？
岩井：我跟石井朋彦制作人在聊到作品构想的时候，他说：“一起来弄这部作品吧！”于是我们就开始重启这一系列了。之所以使用影像描摹和3dcg来制作，对于石井先生而言也是对于“3dcg的发展”的一种思考，并且我本人也对影像描摹的可能性非常好奇，于是作品中运用了这两种手法。我自己是一个拍摄真人作品的导演，因此将演员表演的动作制作成动画的话，要更加有利于我来制作，这应该也算是一种理由吧。
q：您们是在哪些部分应用了影像描摹，哪些部分应用了3dcg技术呢？
岩井：一开始我们打算用3dcg来制作主要角色，对于周围的那些配角么，则找一些龙套演员来参与拍摄，然后使用影像描摹进行处理。然而最后一部分主要角色剧情也采用了影像描摹技术，而剧情过程中也出现了完全使用影像描摹，或者将两种技术混合使用的情况。因为影像描摹是将真人演出原汁原味地还原，因此比起脸部特写，更适用于全身规模和小规模的演出，相反，面部特写就要使用3dcg了。在制作过程中我们遇到了各种各样的问题，有优点也有缺点，因此在整个826张分镜里，我们采用了很多种手法。
q：背景方面给人一种淡色调水彩画的感觉，这似乎也是继承了此前的《花与爱丽丝》呢。
岩井：很多背景都是完整的一张画，这是美术导演泷口比吕志先生以及背景组来绘制的。我们确定要用水彩风格，而之后需要考虑的就是如何调整光线，令其重现此前真人版的效果。泷口先生在新海诚导演的《言叶之庭》中也担任了美术导演，不过我们这次并不需要制作到那种地步的，只是简单地对于影子和色调进行了调整。
具体而言，因为人物全部都是在背阴处表演的，因此就确定让他们来制作背阴处的画面。整体上，演员都时常处于没有阳光直射的地方，几乎没有出现动画中极具特色的“阳光直射面孔”的剧情。为此我们需要对于肤色进行调整。
q：通常的动画会对于人物面孔上增加阴影，而这一次则完全没有出现此类情况呢。
岩井：例如是细田守导演的话，我想他对于阳光直射脸部的状态，会刻意采用没有阴影的表现手法，而我则是反过来，不使用直射的效果，仅通过肤色来展现光影。这么一来，就跟真人版中在灯光下进行摄影的感觉很相似了。还有就是用了我的独家技术·色彩收集，然后进行调整。
q：那么对于之前一直做动画的工作人员来说，会不会对于这种手法产生违和感呢？
岩井：是啊。一开始大家都很反感的。我跟他们说：希望皮肤都是同样颜色，不要出现任何的光渐进和晕光。但看了拿到的数据之后，我又在整个篇章里加入了阴影。因为他们跟我说：“如果这些地方不需要影子，请您将影子去掉吧。”所以拿到的都是将影子叠加的作品。他们可能觉得如果没有影子的话，自己的工作就没有意义了。
q：这可以说正是彼此之间理念的碰撞，是没有硝烟的战争。
岩井：因为没有光渐进，只是使用单色，因此去掉影子的工序是需要通过电脑指定，瞬间就可以处理了。而既然是单色，那么加工的时候也很有乐子，当然这样的发现也是出乎意料的。因为对于单色处理这么执着，并且这不是真人版，而是需要增加肤色的画面，因此在上面表现渐进的话就会有违和感。加渐进也是用电脑进行后期处理时的事情了，所以这并非人手绘制出来的效果。我觉得如果不是那种人手可以绘制的技术，那么画面看起来会显得很奇怪呢。
q：距离上次的作品已经有一段岁月了，而铃木杏小姐和苍井优小姐也是久违地同“花与爱丽丝”重逢了呢。
岩井：在她们心中，“花”和“爱丽丝”的形象其实已经是成熟的了，因此我觉得不会有什么问题。而这次的作品完全颠覆了《花与爱丽丝》的说话方式和规则，属于非常符合前传性质的作品。
我觉得大家看了作品之后，应该会产生“就是因为发生这些事情，才能继续《花与爱丽丝》的剧情啊”这样的想法。从这种意义而言，如果大家看了作品后再度观看前作，应该能发现一些不同之处的。
q：说到这两个人的关系，乍一看爱丽丝是个容易
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